Divine Shade • Koahk
2026-11-13 19:00 - 23:00 (Europe/Paris) | SUPERSONIC, 9 Rue Biscornet, Paris, 75012, France
Cette soirée plaira aux fans de… Nine Inch Nails, Health & A Perfect Circle

DIVINE SHADE (22h30)
(Rock industriel – Black Noise Booking – Lyon, FR)
Imaginé par le Lyonnais Ren Toner en 2013, Divine Shade fusionne la cold wave, rock industriel des années 1990 et des sonorités électroniques. Après deux EP et plusieurs remixes réalisés en collaboration avec Chris Vrenna (ex-Nine Inch Nails), le groupe est repéré par Gary Numan, qui les choisit pour assurer la première partie de sa tournée UK 2022, avec un passage remarqué à la Wembley Arena. En 2024, Divine Shade ouvre pour New Model Army et The Mission, avant d’être invité en 2025 par Andrew Eldritch à accompagner The Sisters of Mercy en tournée en France (dont l’Olympia), en Espagne et en Allemagne. Cette même année, Divine Shade sort son premier album, Fragments Vol.1, avec la participation de Chris Payne (Tubeway Army), Steve Fox-Harris (guitariste de Gary Numan) et à nouveau Chris Vrenna.
Les 3 influences : Nine Inch Nails, Gary Numan, The Young Gods
https://divineshade.bandcamp.com/album/fragments-vol-1
https://www.youtube.com/@divineshade/featured
KLOAHK (21h30)
(Rock indus – Paris, FR)
C’est à travers les sons de vieilles machines, des percussions tribales, des riffs de guitare saturés et des images rétro, filmées avec une caméra VHS sur un écran cathodique, que je présente mon travail. La musique de KLOAHK évoque toute une série de références variées, notamment issues des années 90 et 2000. Le résultat est quelque chose de légèrement anachronique, à la fois très humain et puissant, mais aussi froid et dansant.
https://kloahk.bandcamp.com/music
La suite de la programmation arrive très vite !
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Vendredi 13 Novembre 2026
Entrée gratuite
• Ouverture des portes à 19h00
• Happy Hour de 19h à 20h
• Si vous êtes témoin ou victime d’une agression, vous pouvez alerter le personnel du bar ou si vous préférez, vous pouvez nous écrire à cette adresse: communication@supersonic-paris.fr
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SUPERSONIC
9 rue Biscornet, 75012 Paris
Métro Bastille (sortie rue de lyon)
Tarifs : Gratuit

Take Me Out : The Veils + Anthonie Thonnon en concert à Paris !
2026-11-13 19:30 - 22:30 | La Maroquinerie, 23 Rue Boyer, Paris, 75020, France
Après la sortie saluée par la critique de « Asphodels » en 2025, The Veils reviennent en France avec un nouvel album audacieux et revigoré, « Fragile World » !

Take Me Out présente…
The Veils + Anthonie Thonnon en concert !
Tickets : https://link.dice.fm/qacd7abfda19
THE VEILS
Après la sortie saluée par la critique de Asphodels en 2025, The Veils reviennent avec un nouvel album audacieux et revigoré, Fragile World, disponible le 19 juin chez V2 Records.
Arrivant un peu plus d’un an après leur précédent disque, Fragile World marque un changement frappant de ton et d’énergie pour le groupe.
Le titre de l’album reflète à la fois le moment présent – une époque où de nombreuses institutions semblent s’effondrer sous nos yeux – et sert de métaphore à l’acte même de création. Le processus de composition musicale, explique Andrews, est une entreprise délicate et fragile, où des milliers de petites décisions finissent par s’assembler pour former un tout achevé.
The Veils ont tourné de manière constante tout au long de leurs plus de vingt années de carrière, se forgeant une solide réputation comme l’un des plus grands groupes live au monde. Outre une collaboration fructueuse avec El-P du groupe Run the Jewels pour l’album Total Depravity (2016), leur musique a également été saluée par les réalisateurs Paolo Sorrentino, Tim Burton et David Lynch, qui l’ont intégrée à leurs bandes originales.
The Veils ont fait leur grand retour sur scène en 2023/24 avec des concerts à guichets fermés en Europe, en Amérique du Nord et en Australasie entre 2023 et 2025. Le groupe repartira en tournée de manière plus soutenue en 2026 pour accompagner la sortie de Fragile World.
ÉCOUTER
https://theveils.bandcamp.com/music
https://music.drm.co.nz/the-ladder
REGARDER
https://www.youtube.com/@TheVeilsOfficial/videos
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https://www.instagram.com/the_veils/
ANTHONIE THONNON
Peu d’auteurs-compositeurs tracent des parcours aussi singuliers que celui d’Anthonie Tonnon. Si ses expérimentations avec les synthétiseurs et le sampling peuvent modifier sa palette sonore, une constante demeure : l’écriture de ses textes et ses concerts, qui constituent des œuvres créatives à part entière.
Lauréat du plus haut prix néo-zélandais dans la catégorie album, le Taite Music Prize, pour Leave Love Out Of This en 2022, Tonnon revient avec de nouveaux morceaux et un set qui troque la guitare contre le vocodeur, transforme deux Synthstrom Deluge en CDJ d’honneur, et puise son inspiration scénique dans la culture dance du tournant du millénaire, le cinéma et le mouvement situationniste.
ÉCOUTER
http://www.anthonietonnon.bandcamp.com
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https://www.youtube.com/@AnthonieTonnon
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http://instagram.com/anthonietonnon
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INFOS PRATIQUES
Vendredi 13 Novembre 2026
La Maroquinerie
23 Rue Boyer, 75020 Paris
· Ouverture de la billetterie le vendredi 27 février à 11h
Accueil

Tarifs : Billet : 27.29€
Billetteries : DICE

Les 4 Saisons de Vivaldi Intégrale & Petite Musique de Nuit de Mozart
2026-11-13 20:00 - 21:15 | Eglise de la Madeleine, Place de la Madeleine, Paris, 75008, France
Venez redécouvrir les Quatre Saisons de Vivaldi et la Petite Musique de Nuit de Mozart avec le Quatuor à Cordes Hélios.

Les 4 Saisons de Vivaldi Intégrale & Petite Musique de Nuit de Mozart
Concerts Hélios
Violon Solo : Glen Rouxel
Programme : Les 4 Saisons de Vivaldi Intégrale / Petite Musique de Nuit de Mozart
La Sérénade no 13 en sol majeur « Eine Klein Nachtmusik », K. 525 – plus connue en français sous le titre « Une petite musique de nuit » – est une sérénade pour cordes composée par Mozart en 1787. Son premier mouvement débute par l’un des thèmes les plus connus de la musique classique. Elle est la dernière sérénade de Mozart.
Les quatre saisons d’Antonio Vivaldi est un ensemble de quatre concerti pour violon, composé en 1723. Il s’agit sans doute de la composition la plus connue de Vivaldi et de l’œuvre musicale la plus jouée dans le monde. C’est un concerto pour violon où le soliste joue accompagné d’un orchestre de chambre. Le contenu de chaque partie est varié et évoque chacune des saisons auquel il se rapporte. A titre d’exemple, l’hiver est ponctué de notes en pizzicato sur les cordes hautes, faisant penser à une pluie glaciale, alors que l’été évoque un orage dans le mouvement final, préparé par le tonnerre qui gronde à plusieurs reprises dans le mouvement.
L’Orchestre Hélios est un ensemble musical professionnel basé à Paris, fondé en 2015 par Paul Savalle avec la volonté de diffuser la musique classique auprès d’un large public, dans des lieux patrimoniaux emblématiques. L’orchestre s’inscrit dans une démarche alliant exigence artistique, accessibilité et valorisation du patrimoine culturel.
Composé de musiciens professionnels issus des grandes formations françaises et européennes, l’Orchestre Hélios aborde un répertoire étendu, allant des chefs-d’œuvre du baroque aux grandes pages du romantisme, en passant par les œuvres majeures du répertoire sacré et symphonique. Les programmes sont conçus pour offrir au public une expérience musicale immersive, mettant en valeur à la fois la richesse des œuvres interprétées et l’acoustique exceptionnelle des lieux qui les accueillent.
L’Orchestre Hélios se distingue par son implantation dans des édifices historiques parisiens, notamment des églises et monuments à fort rayonnement culturel. Ce choix artistique et patrimonial permet de créer un dialogue entre musique, architecture et spiritualité, tout en attirant un large public, réunissant des visiteurs internationaux, des spectateurs en quête de découverte, ainsi que des mélomanes et des musiciens avertis du répertoire classique.
Parallèlement à ces concerts dans des lieux patrimoniaux, l’Orchestre Hélios se produit également en salles de concerts, élargissant ainsi ses formats de diffusion et ses possibilités artistiques, afin de répondre à une diversité de publics et de projets.
Au-delà des concerts, l’Orchestre Hélios développe des collaborations régulières avec des chœurs, des solistes et des artistes reconnus, ainsi que des projets à dimension événementielle ou pédagogique. La collaboration avec différents chefs d’orchestre joue un rôle essentiel dans la dynamique de l’ensemble, elle nourrit la diversité des interprétations, stimule les musiciens, renouvelle l’énergie collective et contribue à renforcer l’impact des concerts auprès du public. Chaque production fait l’objet d’un travail approfondi, avec une attention particulière portée à la qualité artistique et à la cohérence globale des programmes proposés.
Par son identité, son professionnalisme et sa vision artistique, l’Orchestre Hélios s’affirme aujourd’hui comme un acteur engagé de la vie musicale parisienne, œuvrant pour une musique classique vivante et exigeante, résolument tournée vers le public, et animée par une forte volonté de transmission du répertoire classique.
Tarifs : Tarif Réduit (étudiants, chômeurs) : 20€ / Tarif Unique : 30€ / Carré Or : 40€ / Prestige : 60€
Billetteries : Orchestre Hélios

Moon Walker en concert (côté Records)
2026-11-13 20:00 - 22:30 | Supersonic Records, 9 Rue Biscornet, Paris, 75012, France
Moon Walker en concert au Supersonic Records !

Moon Walker sera en concert au Supersonic Records le 13 novembre 2026.
Mise en vente le 13 mars à 14h sur aegpresents.fr
En moins de cinq ans, Moon Walker, artiste indie rock indépendant basé à Brooklyn, a cumulé plus de 100 millions de streams, affiché complet sur des dates à travers les États-Unis, et rassemblé une communauté de fans fidèle et passionnée. Il s’est produit sur scène et en tournée aux côtés d’artistes tels que Tool, Primus, Coheed and Cambria, Fishbone et Will Wood. Son prochain album, “WASTELAND COUNTRY”, est attendu au printemps, moins d’un an après la sortie de son quatrième album, “Is This The World You Wanted?”, qui a marqué un véritable tournant dans son parcours.
Tarifs : Billet : 19.50€
Billetteries : Billetterie

Peet - Makeda Marseille
2026-11-13 20:00 - 22:30 | Le Makeda, 103 Rue Ferrari, Marseille, 13005, France
Peet arrive au Makeda le 13 novembre !

Peet s’impose comme l’une des figures majeures de la nouvelle scène belge et séduit progressivement le public français. D’abord révélé avec le groupe Le 77, il développe aujourd’hui un univers solo singulier, mêlant rap, soul, funk et influences jazzy.
Parolier sensible, chanteur et beatmaker, Peet écrit avec sincérité sur les doutes, les relations humaines, la résilience et le passage à l’âge adulte. Avec son nouvel album Joyboy, il livre son projet le plus personnel et organique à ce jour, porté par une esthétique plus lumineuse et un live band reconnu pour son énergie et son émotion sur scène.
Après des passages remarqués au Dour Festival, aux Les Ardentes, au Sziget Festival ou encore à La Cigale, Peet continue son ascension avec une tournée 2026 et deux dates phares à l’Olympia à Paris le 28/11/2026 et à l’Ancienne Belgique à Bruxelles le 06/11/2026.
Retrouvez le au Makeda le 13/11/2026 !
Tarifs : Regular : 20€ / Late : 22€
Billetteries : Billetterie

Take Me Out : Mandrake Handshake en concert à Paris !
2026-11-13 20:00 - 22:30 | Le Hasard Ludique, 128 Avenue de Saint-Ouen, Paris, 75018, France
Mandrake Handshake crée un “Flowerkraut” : un festin hédoniste et psychotrope mêlant krautrock, avant-pop et psychédélisme, relevé de grooves énigmatiques et d’improvisation !

Take Me Out & Le Hasard Ludique présentent…
Mandrake Handshake en concert !
Tickets : https://shotgun.live/events/mandrake-handshake
MANDRAKE HANDSHAKE
Le collectif multidimensionnel d’Oxford et de Londres Mandrake Handshake présente une musique qu’il qualifie de “Flowerkraut” : un festin hédoniste et psychotrope mêlant krautrock, avant-pop et psychédélisme, relevé de grooves énigmatiques et d’improvisations audacieuses.
Avec la sortie de son premier album indépendant, Earth-Sized World, en février 2025, qui s’est hissé dans le Top 20 des ventes indépendantes, le groupe a reçu les éloges de The Times, UNCUT, CLASH, BBC Radio 6 Music et bien d’autres. L’énergie maîtrisée et le chaos élégant de leurs concerts leur ont valu de nombreuses apparitions en festival, plusieurs tournées en tête d’affiche à travers le Royaume-Uni et l’Europe, un concert complet au No90 Hackney Wick ainsi qu’une performance exceptionnelle au légendaire club Fabric.
Cette ascension a été immortalisée par une session KEXP acclamée par le public (plus de 225 000 vues à ce jour), enregistrée en février 2026 à la suite de leur participation au festival Trans Musicales en décembre précédent.
Alors…Saisissez vos tambourins ! Laissez flotter vos cheveux ! Ajustez votre eyeliner du troisième œil ! Venez assister au spectacle… et bon voyage.
ÉCOUTER
https://bfan.link/earthsized-worlds
REGARDER
https://www.youtube.com/@mandrakehandshake5603/videos
AIMER
https://www.instagram.com/mandrakehandshake/
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Vendredi 13 Novembre 2026
Le Hasard Ludique
128 avenue de St Ouen, Paris 18e
Accueil

Tarifs : Billet : 16.89€
Billetteries : BILLETTERIE

Les 4 Saisons de Vivaldi, Ave Maria et Célèbres Concertos
2026-11-13 20:45 - 22:00 | Eglise Saint Germain des Prés, 3 Place Saint-Germain des Prés, Paris, 75006, France
Retrouvez la magie de la musique classique à travers ce concert réunissant les œuvres les plus célèbres du répertoire.

Les 4 Saisons de Vivaldi, Ave Maria et Célèbres Concertos
Concerts Hélios
Violon Solo : Glen Rouxel
Programme : « Divertimento in D major, K. 136 » de Mozart, «Les Airs Bohémiens » de Sarasate, Les 4 Saisons de Vivaldi « Hiver », « Carmen» de Bizet arrangement Sarasate, « Crisantemi » de Puccini , « Pizzicato Polka » de Strauss, « Clair de Lune » de Debussy, « Chaconne » de Vitali, « Légende » de Wieniawski, « Ave Maria » de Caccini, « Canon » de Pachelbel
L’Orchestre Hélios est un ensemble musical professionnel basé à Paris, fondé en 2015 par Paul Savalle avec la volonté de diffuser la musique classique auprès d’un large public, dans des lieux patrimoniaux emblématiques. L’orchestre s’inscrit dans une démarche alliant exigence artistique, accessibilité et valorisation du patrimoine culturel.
Composé de musiciens professionnels issus des grandes formations françaises et européennes, l’Orchestre Hélios aborde un répertoire étendu, allant des chefs-d’œuvre du baroque aux grandes pages du romantisme, en passant par les œuvres majeures du répertoire sacré et symphonique. Les programmes sont conçus pour offrir au public une expérience musicale immersive, mettant en valeur à la fois la richesse des œuvres interprétées et l’acoustique exceptionnelle des lieux qui les accueillent.
L’Orchestre Hélios se distingue par son implantation dans des édifices historiques parisiens, notamment des églises et monuments à fort rayonnement culturel. Ce choix artistique et patrimonial permet de créer un dialogue entre musique, architecture et spiritualité, tout en attirant un large public, réunissant des visiteurs internationaux, des spectateurs en quête de découverte, ainsi que des mélomanes et des musiciens avertis du répertoire classique.
Parallèlement à ces concerts dans des lieux patrimoniaux, l’Orchestre Hélios se produit également en salles de concerts, élargissant ainsi ses formats de diffusion et ses possibilités artistiques, afin de répondre à une diversité de publics et de projets.
Au-delà des concerts, l’Orchestre Hélios développe des collaborations régulières avec des chœurs, des solistes et des artistes reconnus, ainsi que des projets à dimension événementielle ou pédagogique. La collaboration avec différents chefs d’orchestre joue un rôle essentiel dans la dynamique de l’ensemble, elle nourrit la diversité des interprétations, stimule les musiciens, renouvelle l’énergie collective et contribue à renforcer l’impact des concerts auprès du public. Chaque production fait l’objet d’un travail approfondi, avec une attention particulière portée à la qualité artistique et à la cohérence globale des programmes proposés.
Par son identité, son professionnalisme et sa vision artistique, l’Orchestre Hélios s’affirme aujourd’hui comme un acteur engagé de la vie musicale parisienne, œuvrant pour une musique classique vivante et exigeante, résolument tournée vers le public, et animée par une forte volonté de transmission du répertoire classique.
Tarifs : Tarif Réduit (étudiants, chômeurs) : 20€ / Tarif Unique : 30€ / Carré Or : 40€ / Prestige : 60€
Billetteries : Orchestre Hélios
